Santiago recibe dos muestras que ponen el foco en el legado creativo de Brasil: una dedicada al diseñador Sergio Rodrigues y otra con obras de la Bienal de São Paulo, uno de los eventos de arte contemporáneo más importantes del mundo.
Y es que Brasil lleva décadas siendo uno de los grandes referentes latinoamericanos en arquitectura, diseño y arte contemporáneo. Basta pensar en el legado de Oscar Niemeyer, Lina Bo Bardi o Roberto Burle Marx para entender cómo el país ha construido una identidad creativa capaz de influir mucho más allá de sus fronteras. Este invierno, esa tradición encuentra un nuevo espacio en Santiago con dos exposiciones gratuitas que, desde disciplinas distintas, permiten acercarse a esa riqueza cultural: una dedicada al diseñador Sergio Rodrigues, considerado el padre del mobiliario moderno brasileño, y otra que trae por primera vez a Chile una selección de obras de la 36ª Bienal de São Paulo, uno de los encuentros de arte contemporáneo más importantes del mundo.
Aunque una pone el foco en el diseño y la otra en las artes visuales, ambas comparten una misma mirada: explorar la identidad brasileña desde la creación y abrir conversaciones sobre la manera en que habitamos, nos relacionamos y entendemos el mundo. Juntas, conforman un panorama poco habitual para descubrir dos expresiones fundamentales de la cultura de este país.
El diseñador que lo cambió todo
Hay muebles que trascienden su función y terminan convirtiéndose en símbolos de una época. Ese es el caso de las creaciones de Sergio Rodrigues, arquitecto y diseñador que transformó el mobiliario brasileño a partir de los años 50 al proponer piezas que combinaban materiales nobles, comodidad y una fuerte identidad local.
La exposición Brasil Moderno reúne once de sus obras más emblemáticas, entre ellas la célebre Poltrona Mole, considerada un ícono del diseño del siglo XX. Fabricadas principalmente en madera maciza y cuero, las piezas reflejan una forma de entender el diseño donde la ergonomía y la calidez ocupan un lugar central, alejándose de la rigidez que caracterizaba a parte del modernismo europeo.
Más que presentar una colección de muebles, la muestra permite entender cómo Rodrigues reinterpretó la tradición artesanal brasileña para construir un lenguaje propio, capaz de convivir con la arquitectura moderna sin perder cercanía ni humanidad. Sus diseños, presentes hoy en museos y colecciones de todo el mundo, ayudaron a posicionar a Brasil como una referencia internacional en diseño de mobiliario.
La exposición se puede visitar previa inscripción en el MUT, en donde, además de recorrer las piezas originales, los visitantes podrán participar en un programa de charlas y encuentros dedicados al diseño, la arquitectura y el legado de uno de los nombres más influyentes del diseño latinoamericano.
La Bienal de São Paulo aterriza por primera vez en Chile
Si la obra de Sergio Rodrigues permite mirar la historia del diseño brasileño, la llegada de la Bienal de São Paulo ofrece una ventana hacia el presente del arte contemporáneo.
Desde el 3 de julio y hasta el 4 de octubre, el Centro Cultural La Moneda presenta No todo viajero recorre caminos. De la humanidad como práctica, una selección de la 36ª edición de la Bienal que convierte a Santiago en la primera sede internacional de esta itinerancia y la única ciudad sudamericana que la recibirá fuera de Brasil.
La exposición reúne más de cien obras realizadas por diecinueve artistas provenientes de cuatro continentes. Pintura, fotografía, escultura, instalación, textiles y otros lenguajes conviven en un recorrido que invita a reflexionar sobre temas tan diversos como la memoria, las migraciones, la convivencia, los desplazamientos y las distintas formas de construir comunidad.
Curada por Bonaventure Soh Bejeng Ndikung junto a André Pitol, la muestra propone una mirada abierta sobre la experiencia humana contemporánea, privilegiando el diálogo entre culturas y las diversas maneras de entender el mundo. En lugar de ofrecer una lectura única, las obras plantean preguntas y abren espacios para la conversación, uno de los sellos que ha caracterizado históricamente a la Bienal de São Paulo.
Fundada en 1951, es considerada uno de los eventos de arte contemporáneo más relevantes del mundo y el más importante del hemisferio sur. Que una parte de su programación llegue por primera vez a Chile representa una oportunidad inédita para acercarse a artistas y propuestas que habitualmente circulan solo en los grandes circuitos internacionales.
Como parte de su programación, el Centro Cultural La Moneda también desarrollará actividades de mediación, visitas guiadas y encuentros abiertos al público, buscando ampliar la experiencia más allá del recorrido por la sala de exhibición.
Un recorrido por dos caras de la creatividad brasileña
Mientras Brasil Moderno muestra cómo el diseño puede expresar la identidad de un país a través de los objetos cotidianos, la Bienal de São Paulo explora las preguntas sociales, políticas y culturales que atraviesan al mundo contemporáneo mediante el arte.
Visitarlas en conjunto permite entender que la influencia de Brasil no se limita a una estética reconocible o a nombres emblemáticos de la arquitectura: también habla de una forma de crear donde el territorio, los materiales, las tradiciones y la diversidad cultural nos permiten transformarnos en testigos de la innovación.
Para quienes disfrutan del diseño, la arquitectura y las artes visuales, ambas muestras ofrecen una oportunidad poco frecuente de recorrer, en distintos puntos de Santiago, dos capítulos esenciales de la producción cultural brasileña: uno que mira al legado del modernismo y otro que pone el foco en las inquietudes del presente.
