Como un exploración de las intersecciones que se generan entre obra de arte y objeto de diseño, desde 2022 se desarrolla en Buenos Aires Mueble Escultura. El proyecto curatorial, creado por Cinthia Kazez, productora cultural y curadora, y Lucila García de Onrubia, artista y diseñadora, ha logrado construir un ecosistema en el que conviven talentos de diversas trayectorias y disciplinas. Su presencia en el circuito del arte contemporáneo argentino se consolidó en 2024, a través de su tercera edición, en el marco de la inauguración del Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires—Puertos.
La edición número cuatro de este encuentro, realizado en la galería BARRO, continúa su exploración y la amplía al incorporar piezas históricas a su selección contemporánea, ofreciendo un panorama de narrativas que atraviesan diversas temporalidades, campos de trabajo, lenguajes y poéticas. Una vitrina importante si se considera que, hasta la fecha, más de 70 artistas y diseñadores argentinos han podido ser parte de la iniciativa.
En palabras de la artista argentina Ana Vogelfang, «la impureza se vuelve lenguaje: los sillones corpóreos de Michel, la mesa acuática de Kosice, los tronos de Fracchia; el ícono de Marta Minujín o la melancolía pop de Cervio Martini. Rueda Duchamp de Leopoldo Estol repliega el gesto duchampiano sobre sí mismo en un movimiento irónico, autorreflexivo o parasitario. Esta deriva trabaja desde el borde: desconfía del canon y del confort, sabotea la promesa del diseño, exagera la dimensión táctil, afectiva o absurda. Hay aquí una voluntad de desobediencia, una especie de contra-funcionalismo gozoso que se permite el exceso, la fragilidad o la rareza.»
